ATRÁS

HISTORIA

LOS   CEMENTERIOS   DECIMONÓNICOS 

         Formación, características, teorías, concepciones

                  Es en el s. XIX cuando el cementerio cobra identidad propia, confundido con las dependencias de la  iglesia. Nacen junto a una serie de reformas urbanísticas que configurarán la ciudad moderna como son el nuevo Ayuntamiento y el Palacio de Justicia, los mercados públicos, la estación de ferrocarril o el teatro elementos todos ellos de la vida urbana burguesa.

                  Se opera junto con su aparición un cambio de mentalidad, ahora ya no se trata de estar cerca de los difuntos para cuidar sus restos, sino de conservarlos de forma ordenada en un lugar moderno e higiénico y dotarlos de una morada eterna, lo más digna posible. Es entonces cuando se hace evidente una jerarquía social, reproduciendo las mismas actitudes de antaño pero valiéndose de otro elementos, los panteones y mausoleos que pronto aparecerán hermoseando y dignificando los camposantos.

                  Como nueva tipología arquitectónica que era, se revela como tema ideal de examen para los alumnos de las Academias de Bellas Artes. El proyecto más antiguo conocido, salido de la Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid, aparece fechado el 22 de mayo de 1787, tal sólo un mes después de la promulgación de la Real Orden de Carlos III. Todos los proyectos analizados por Alicia González Díaz[12] entre1787 y 1845 comparten unas mismas características y un mismo estilo, el Neoclásico según los cánones académicos. Generalmente se ordenan en planta rectangular o cuadrada, delimitada por una valla, en ocasiones decorada y con puerta de acceso de carácter monumental. En el interior el contorno se cubre mediante galerías porticadas, con columnas o pilares albergando nichos. El terreno central, donde van a parar, en principio, aquellos que no se pueden costear un nicho bajo las galerías, queda dividido mediante paseos y calles flanqueadas por cipreses. El centro del camposanto se reserva para la capilla que sacraliza con su presencia todo el recinto.

                  En el caso de proyectos de mausoleos o panteones se observa la costumbre de incorporar al dibujo, como telón de fondo para la arquitectura, arbolado y vegetación. Al parecer la presencia de  y vegetación en los cementerios, tan común y aceptada en el s. XIX  tuvo sus detractores en el s. XVIII, según pone de manifiesto Dora Nicolás[13] en su estudio a propósito de dos dibujos encontrados en el Museo Bellas Artes de Murcia. En él recoge la opinión de  Benito Bails, arquitecto de finales del s. XVIII, quien se opone radicalmente a la presencia de vegetación en los cementerios argumentando que "pues sobre sus raíces estorban a los sepultureros para hacer las hoyas y perjudican notablemente a las paredes de las Iglesias, sus ramas forman uno como cubierto que detiene los vapores fétidos y estorba circule el aire con el desahogo que circularía estando abierto el cementerio a todos vientos, cuya disposición es mejor que otra cualquiera" [14]. Sin embargo, en el s. XIX la tendencia será completamente contraria. Al amparo del naturalismo romántico los cementerios se convirtieron en una especie de parque-jardín, como lo fue en su origen el paradigma de los cementerios decimonónicos, Père-Lachaise (1804) ubicado en una colina, y concebido como si de un bosque se tratara donde la vegetación que rodeaba la tumbas era tan importante y sugestiva como los mismos monumentos. Se unen en perfecta armonía vida y muerte, naturaleza y enterramientos, ambos ahora admirados y no rechazados. El cementerio se convertirá en un lugar de paseo donde sus calles y avenidas se asemejan a  las alamedas y parques de la ciudad, y las tumbas a los monumentos conmemorativos de esta misma. Como afirman Aries y Duby, "el cementerio se convierte, a partir de 1850, en objeto de visitas, en un lugar de meditación"[15]

                  A raíz de este cambio de imagen nace la concepción  de los cementerios como trasunto de las ciudades, como una ciudad de los muertos prolongación simbólica de la de los vivos, donde aparecen los mismos afanes e inquietudes, como una "ciudad ideal". En ella podemos reconocer todos los estilos arquitectónicos de una época -el s.XIX- y en ella aparecerán  representadas todas aquellas familias que en algún momento fueron importantes para historia de la ciudad.  El hecho de unir a todos los difuntos en un mismo espacio no supone un comportamiento igualitario. Del mismo modo que durante la Edad Media la jerarquía social quedaba representada claramente dentro y fuera de la iglesia, en los cementerios contemporáneos nada cambia, únicamente el espacio donde hacerla efectiva. A pesar de la interpretación histórica de la muerte como momento en el que todos, ricos y pobres, son tratados por igual, hay que reconocer que no hay nada tan poco igualitario como el último pasaje[16].Así pues, la discriminación continua materializada ahora mediante esculturas, panteones o mausoleos.

                  Los cementerios, surgidos coetáneamente al desarrollo de la arquitectura moderna, es decir, desde el neoclasicismo al post-modernismo, se configuran como una especie de catálogo de arquitectura donde se muestran, a pequeña escala, los sucesivos estilos arquitectónicos  que se producen contemporáneamente en la ciudad. Sin embargo, la arquitectura funeraria, como tipología tiene una peculiaridad. La carencia de exigencias funcionales y constructivas demasiado rígidas, junto con la intervención de otros profesionales  y de los gustos e intenciones del promotor hacen de ella una arquitectura libre, creativa y en ocasiones incluso extravagante. Son arquitecturas "fantásticas" donde todo vale, no hay limites para la imaginación del creador. Supone un banco de pruebas para el arquitecto y escultor, ciñéndose, eso sí, a las intenciones del comitente.

         - Ejemplos concretos:

                  El estudio de algunos casos concretos, tanto dentro como fuera del territorio español, ayudará a comprender posteriormente las manifestaciones valencianas. Estudiaremos en primer lugar, dentro del ámbito francés, el ejemplo más importante y significativo; Père-Lachaise. A continuación, limitándonos a algunos ejemplos españoles, los cementerios de el Cementerio del Este de Barcelona y el Cementerio de la Sacramental de San Isidro.

           - Père-Lachaise, el paradigma

                 La visión de los espacios fúnebres cambia a partir de la creación de Père-Lachaise en 1804. La imagen de "Elysée" o cementerio-jardín lo convirtieron en un paseo muy apreciado durante la época romántica. Todo lo contrario a lo que inspiraban en el pasado siglo, miedo y repulsión.

                  El conjunto trazado por Alexandre-Théodore Brongniart, a las afueras de París, abandonaba las antiguas estructuras claustrales de los cementerios parroquiales. La colina sobre la que se asentaba se articulaba mediante grandes avenidas, caminos sinuosos y pequeños bosques aprovechando las características del lugar.

                  El recinto se dividió en una serie de áreas destinadas cada una de ellas a un tipo de enterramiento. Al establecer un precio al terreno se daba al suelo unas características muy semejantes a las de la ciudad. La venta de las parcelas a perpetuidad permitía amortizar la ampliación y manutención del recinto y al mismo tiempo se beneficiaba se beneficiaba con los monumentos erigidos que contribuían a su ornato. El repertorio arquitectónico era el mismo que anteriormente decoraba los llamados "jardines escenas", pirámides, obeliscos, capillas góticas. Continuando estas formas se eleva en 1815 el primer panteón de consideración para el banquero Greffulhe, siguiendo el modelo de capilla gótica, rematando una de las avenidas diagonales del cementerio, y semejante a las ermitas que se colocaban en los jardines decorativistas del s. XVIII.

                  La imagen de este modélico cementerio alcanzó gran difusión mediante las Guías de la época en las que descripciones y grabados extendían su influencia por todo el mundo occidental.

           - El Cementerio del Este en Barcelona[17]

                    El caso del Cementerio del Este de Barcelona es significativo, pero especial. Significativo porque su origen data de 1775, doce años anterior a la Real prohibición, pero especial porque solo se utilizó como osario, no como lugar de enterramiento.

                  El obispo José Climent y Avinent propuso la realización de un cementerio u osario alejado de la población y común a todas sus parroquias, donde poder enterrar de forma decorosa el producto de las modas de las iglesias de la capital. Su inauguración en 1775 lo convierte en el más antiguo de nuestro país.

                  La edificación se limitaba a un rectángulo alargado, rodeado de altos muros para evitar su profanación y a una capilla en su interior. El recinto carecía de vegetación, ya que continuando con la problemática anteriormente mencionada, el obispo siempre se mostró contrario a cualquier tipo de plantas en los cementerios.

                  Esta iniciativa tan moderna no tuvo aceptación entre los barceloneses que, salvo en contadas ocasiones (cadáveres procedentes de hospitales), continuaron enterrándose en los cementerios intramuros.

                  Este primitivo cementerio, destruido durante la guerra de la Independencia, recobró su utilidad cuando en 1818 el obispo Pablo de Sitjar consiguió del gobierno una porción de terreno que ampliaba la antigua parcela. En 1819 se bendecía el recinto encargado a un joven arquitecto italiano, de formación cosmopolita, conocedor de las antigüedades griegas y egipcias. Antonio Ginesi proyectó un establecimiento semejante a los camposantos italianos del siglo XVIII, de contorno rectangular con galerías porticadas al modo del cementerio de Pisa. El terreno central dividido en cuatro grandes parcelas y rodeado por las galerías porticadas de los nichos quedó desvirtuado con las sucesivas ampliaciones de galerías de nichos y repleto de monumentos funerarios donde la burguesía ascendente expresaba su distinción frente a los igualitarios nichos. La consecuente limitación de espacio promovió el traslado de esta burguesía pujante a un nuevo cementerio el de Montjuich.

                  - El cementerio de la Sacramental de San Isidro[18]

                    El arquitecto José Llorente fue el encargado de las obras del primer cementerio de carácter particular levantado en Madrid en 1811 para la Archicofradía Sacramental de San Pedro, San Andrés y San Isidro. El sistema de este patio llamado de San Pedro, ya conocido, era el de galerías porticadas con andanas de nichos pero en este caso el sistema de construcción empleado reproducía las edificaciones castizas tipo "corrala" o patio castellano. El carácter poco perdurable de estos materiales necesitó de una restauración en 1917 que consolidara su estructura.

                  Como sucedía en todos los demás cementerios extramuros la capacidad se hizo prontamente insuficiente por lo que se proyectó una ampliación. Un nuevo patio dedicado a San Andrés fue encargado de nuevo a Llorente comenzando  las obras en 1832. La ampliación perpetuaba el estilo y carácter del patio fundador configurando así un conjunto homogéneo y unitario.

                  De nuevo se hacia necesario más espacio y un nuevo patio, ahora el de San Isidro, ampliaba el recinto con su terminación en 1849. La arquitectura empleada por José Alejandro distaba mucho de la ligereza y casticidad del anterior arquitecto. De nuevo en base a una estructura claustral Alejandro creaba una arquitectura austera, pesada, circunscrita en el más rancio neoclasicismo, recreándose en macizas columnas dóricas, potentes frontones y sucesiones de arcos escarzados subrayando la horizontalidad del conjunto.

                  Este cementerio, crecido a base de patios sucesivos, cada uno de mayores dimensiones que el anterior, sería sometido a una última reforma, la más interesante y que si se hubiera llevado a cabo siguiendo el proyecto original se hubiera convertido en una de las arquitecturas más bellas y ambiciosas del s. XIX español.

                  Francisco Enríquez Ferrer, arquitecto de la cofradía desde 1850, comenzó los planos y proyectos de una nueva ampliación desde la posesión de su cargo. En esta ocasión Enríquez pretendía sacar partido a la irregularidad del terreno adyacente para crear un gran parque fúnebre al estilo de otros famosos cementerios extranjeros- veasé por ejemplo Père-Lachaise-. A pesar de la oposición inicial de la comisión el proyecto fue admitido e incluso aprobado por la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando en 1852. Mediante una novedosa planta en forma de anfiteatro y dejando a un los esquemas cerrados de las plantas claustrales, Enríquez planeaba un grandioso parque ajardinado de carácter romántico, sin embargo, debido a los muchos encargos que ocupaban al reconocido arquitecto, en 1855 renunció a su cargo relevándole en la dirección  José Núñez Cortés quién modificó radicalmente el original trazado de Enríquez y finalizando las obras, prolongadas en el tiempo por la escasez económica, en 1890.

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